L’autunno è la stagione delle transizioni, e per la cantautrice abruzzese Federica Pento questo concetto si traduce in un nuovo, entusiasmante capitolo della sua carriera artistica. Nota per la sua voce unica e la capacità di narrare le emozioni umane con autenticità, Pento sta lavorando a nuovi brani che promettono di scavare ancora più a fondo nell’animo umano. Un percorso di ricerca interiore che, come racconta lei stessa, si sta trasformando in musica, in un dialogo costante con la tradizione italiana e con un team di collaboratori affiatato.
Abbiamo incontrato l’artista per farci raccontare il suo processo creativo e i progetti futuri.
Come descriveresti il tuo processo creativo durante la composizione di nuove canzoni? Ci sono particolari emozioni o esperienze che ti hanno ispirato durante questo periodo?
Il mio processo creativo nasce sempre da un’emozione autentica. Non parto mai con l’idea di “scrivere una canzone”, ma piuttosto con la necessità di dare forma a qualcosa che sento. A volte è una parola, un’immagine, o anche solo un suono che mi rimane dentro e inizia a crescere fino a diventare melodia. In questo periodo ho trovato ispirazione soprattutto nelle transizioni — nei momenti di cambiamento, di incertezza, ma anche di rinascita. Scrivere mi aiuta a mettere ordine nel caos emotivo e a trasformarlo in qualcosa di condivisibile.
La tua musica è nota per la sua autenticità e sensibilità. Come fai a mantenere questa autenticità nel tuo lavoro e a trasmettere emozioni genuine ai tuoi ascoltatori?
Credo che l’autenticità nasca dal non avere paura di mostrarsi per come si è, anche nelle fragilità. Quando scrivo, cerco di non pensare troppo a cosa “funzionerà” o a cosa la gente si aspetta, ma di essere onesta con me stessa. Le emozioni vere arrivano solo quando non cerchi di controllarle troppo.
L’autunno è spesso associato a temi di rinnovamento e introspezione. Come influenza questa stagione la tua scrittura e la tua musica?
L’autunno ha sempre avuto un effetto particolare su di me. È una stagione che mi invita a rallentare, a guardarmi dentro, a lasciar andare ciò che non serve più. È la stagione in cui tutto sembra finire, ma in realtà tutto ricomincia.
Stai lavorando con un team di collaboratori e musicisti durante la creazione dei tuoi nuovi brani. Come sta essendo l’esperienza di condividere idee e creare musica insieme?
Lavorare con altri musicisti è stata un’esperienza profondamente arricchente. Scrivere è qualcosa di molto personale, ma quando condividi le tue idee con altre persone, la musica cambia forma, respira, si apre. Ho imparato che ogni incontro porta con sé un’energia diversa, un punto di vista nuovo che può trasformare completamente una canzone.
La tua voce è riconosciuta per la sua unicità e capacità di reinterpretare il passato attraverso uno sguardo contemporaneo. Come ti poni nei confronti della tradizione musicale italiana e come la incorpori nel tuo lavoro?
Ho sempre sentito un legame forte con la tradizione musicale italiana: con le parole che sanno raccontare, con le melodie che restano addosso, con quella sincerità che arriva dritta al cuore. Mi piace pensare che ogni mia canzone porti con sé un piccolo frammento di quella eredità, ma filtrato attraverso la mia sensibilità e il mio tempo. Non cerco di imitare il passato, ma di dialogarci: prendere ciò che mi emoziona e trasformarlo in qualcosa di mio. Credo che la bellezza della musica italiana stia proprio lì — nella capacità di rinnovarsi restando fedele alla verità delle emozioni.
I tuoi fan sono sempre ansiosi di scoprire nuove canzoni e progetti. Ci puoi raccontare qualcosa sui tuoi piani futuri e sulle prossime tappe del tuo percorso artistico?
In questo periodo sto lavorando a nuovi brani che sento molto vicini a me, forse più che mai. Sono canzoni nate in silenzio, in momenti di ricerca e di ascolto, e ora stanno iniziando a prendere forma insieme alle persone con cui condivido questo viaggio. Non voglio svelare troppo, ma posso dire che sarà un progetto molto personale, dove ogni suono e ogni parola raccontano un passaggio, un cambiamento. Sto imparando a lasciare che la musica mi guidi, senza fretta. E spero che, quando arriverà, chi ascolta possa sentirsi parte di questo percorso, come se lo avessimo vissuto insieme.
